В новом сезоне театр «Модерн» представил спектакль «Цветы для Элджернона. 30 лет спустя». Юрий Грымов продолжил историю героев научно-фантастического рассказа «Цветы для Элджернона» Дэниэля Киза. Это художественное высказывание режиссёра на тему любви и взаимоотношений мужчины и женщины.
Спектакль начинается с появления двух огромных механизмов, телескопических операторских кранов с осветительными приборами — ими управляют мыши. Возвышающиеся над зрительным залом механизмы словно выискивают новую подходящую жертву для эксперимента. Сцена под их тотальным контролем — расходящиеся конусом два луча сканируют всё пространство сцены. Главный герой — Чарли (Александр Сериков), его используют в качестве объекта для научных экспериментов на мозге. Его мыслями, чувствами, действиями управляют дистанционно через вмонтированный в мозг чип, о чем Чарли не подозревает. «Его жизнь» вовсе не его — она искусственная, программируемая. Это история о Чарли Гордоне – человеке с лёгкой умственной отсталостью, который хочет стать умнее. В этом ему помогают два доктора, профессора – Немур (Алексей Конушкин) и Штраус (Александр Борисов). Они проводят операцию и повышают его интеллект. Однако это приводит к тому, что Чарли теряет свою индивидуальность и начинает чувствовать себя «подопытной мышью», как Элджернон. Позже он теряет и все приобретённые способности, о которых долго мечтал. Со всеми отклонениями его принимают только бывшая девушка Алиса (засл. артистка РФ Людмила Погорелова) и подруга Фей (Надежда Меньшова). После вживления в голову Чарли специального чипа, который способен снова сделать его умным, мужчина очнулся спустя долгие годы «сна», и не понимает, как жить в этом новом для него мире. Он встречает свою любовь Алису и подругу Фей, и даже хочет начать всё сначала… Но мир за эти годы сильно меняется, люди в будущем запретили себе слушать музыку и читать книги. Телефоны тоже под запретом, ведь в них было много всякого… К такому миру не просто приспособиться. Герои не только перенесены на много лет вперед, но и помещены в некую альтернативную реальность. Реальность технократическую и безрадостную. С пугающе знакомыми чертами типа доведённых до абсурда запретов, прикрытых «заботой о стабильности психики граждан». В этой реальности нет не радости, не творчества, не гармонии, а только отчаяние нереализованных надежд и боль разочарований. У каждого персонажа своя пронзительная трагедия. Визуально атмосфера нагнетается очень эффектной сценографией света в сочетании с искусственным туманом. Музыкальный фон закрепляет гнетущее впечатление. В спектакле показан мир, где есть понятие «безопасная книга», т. е. не вызывающая ни чувств, ни мыслей, а искусство в этом мире запрещено.
Во втором акте спектакля меняется место действия. Нависшая над героями планета по характерной расцветке напоминает Юпитер. Фэй характеризует это место, как единственное, где возможно остаться наедине со своими воспоминаниями и чувствами. Чарли/Билли (а в начале спектакля было перечислено еще несколько имен, сознание которых обретал герой по воле докторов, одержимых идеей найти оптимальную формулу интеллекта) узнает Фэй… Мало того, что можно управлять умственными способностями человека, так его еще можно и настраивать на разные личности, одна из которых никак не помнит, что делает вторая. В таком «разбалансированном» состоянии мужчина находится на протяжении многих лет. Но спрятаться можно лишь в захламленном лесу, а от себя ведь не спрячешься…
Во время просмотра спектакля не перестаешь удивляться насколько же он современен! IQ, ИИ — и думаешь, где же в этих аббревиатурах человек? Спектакль заставляет зрителя задуматься… Ведь вопрос места человека в мире и его назначении никогда не теряет своей актуальности.
Роли у всех актёров сложные, трагичные, на грани нормы и психиатрии, и играют свои роли они очень хорошо. Актёрская игра превращает действо в настоящий кладезь философской мысли, человеческих эмоций и чувств. С помощью ярких диалогов и событий, которые происходят на сцене, зритель понимает главного героя и тех, кто его окружает.
Спектакль многослойный, непростой, требует от зрителя определённой подготовки. Чувствуется, что Грымов – мастер, который умеет донести свои идеи до зрителя. Спектакль рекомендую тем, кто готов к экспериментальным интерпретациям известных произведений и ценит современный, нетипичный театр.
https://www.modern-theatre.ru/repertuar/cvety-dlya-eldzhernona-30-let-spustya.html
